Nihiloxica, ce sont six percussionnistes ougandais et deux musiciens anglais à la batterie et aux synthés. Avec une orientation afro-techno presque totalement acoustique, le groupe réalise des performances intenses et grisantes dont la puissance hypnotique et exaltante évoque un rituel tribal et futuriste. Au-delà du Nord et du Sud, du passé et du présent, Nihiloxica incarne une pulsation de vie universelle et intemporelle. […]
Lorsque Nelson Beer ne mixe pas des classiques house (et quelques étrangetés) dans un club londonien, le Suisse mêle electro minimaliste et art vidéo. Aux Trans, ce proche de Moodoïd et Flavien Berger présente un set hybride, mêlant ferveur électronique et refrains pop, donnant de la voix (en français) sur plusieurs morceaux. DJ ? Vidéaste ? Chanteur ? Artiste total, tout simplement. […]
Connue jusqu’en 2016 pour son projet electronica Throwing Shades, Nabihah Iqbal a repris son nom de baptême et embrasse désormais un large spectre pop, mâtiné d’électronique et de post-punk. La Londonienne d’origine pakistanaise partage avec New Order le goût pour un groove aux nappes brumeuses et avec The Durutti Column celui pour les arabesques de guitares. Mais à l’écoute de ses chansons dépouillées et obsédantes, on comprend vite que cette artiste va s’imposer par sa personnalité. […]
Née et élevée au Brésil, Lyzza s’est fait un nom sur la scène underground amstellodamoise à travers des mixes radicaux et surprenants. Mêlant grime, trap, mélodies trance, sons hardstyle ou encore baile funk, la jeune femme envisage ses sets comme des carambolages créatifs. A ses débuts, son intention était de provoquer une rencontre entre un hip hop radical – tendance trap – et des éléments de la club music de la scène voguing. Et elle l’a fait. […]
Les Louanges c’est d’abord Vincent Roberge, songwriter multi-instrumentiste de Lévis (Rive-Sud de Québec). A Montréal, le projet solo devient un quatuor naviguant à vue entre une pop funky et un R&B moderne et élégant. Si les textes s’avèrent un peu plus sombres que la musique, la nonchalance et la décontraction groovy de l’ensemble l’emporte toujours dans ces chansons chamarrées et chaloupées. […]
Héritiers du tropicalisme d’Os Mutantes comme des rythmes de Can ou de Django Django, ces laborantins italiens ont également des connections avec Flamingods et Animal Collective. Mêlant sons organiques et synthétiques, pulsations tribales syncrétiques et prières païennes entonnées en anglais, en espagnol (et même dans une langue de leur création), Indianizer apporte sa propre contribution à la famille des psychédéliques inclassables. […]
Francophones, frénétiques, rehaussées ici d’une incursion électronique, là d’un saxophone à la Andy Mackay (de Roxy Music), les pop songs du magnétique Hubert Lenoir s’inscrivent pleinement dans la tradition glam rock. En 2018, le Québécois androgyne a signé Darlène, album lié au livre du même nom écrit parallèlement par sa compagne. Ou comment dresser des passerelles entre les arts, comme le firent avant lui Eno ou Bowie. […]
Ce trio clarinette / piano Fender Rhodes / basse fait souffler un vent nouveau sur la scène traditionnelle bretonne, l’enrichissant d’un background très ouvert (jazz, rock et musiques électroniques…). À l’instar de Krismenn ou du duo Tchaïd (vus aux Trans en 2017), Fleuves démontre que la scène des fest noz continue d’évoluer à travers les générations et se vit bien au présent. […]
Après deux décennies de collaborations diverses entre Chicago et le Brésil autour des scènes hip hop, jazz et avant-gardistes, Ben LaMar Gay apparaît enfin sous son nom. Avec Downtown Castle Can Never Block The Sun, il ne livre pas un premier album comme les autres, mais plutôt une anthologie de sept albums enregistrés en secret pendant sept ans, mais jamais publiés. Le résultat s’avère aussi jouissif que déconcertant : le cornettiste/vocaliste/producteur nous offre une bande-son inclassable ou ses expériences hip hop, jazz et brésiliennes restent ouvertes au spoken word et aux crépitements électroniques. Un langage musical personnel et inédit qui enrichit encore l’histoire des musiques afro-américaines. […]
Quel parcours ! Robert Finley passa des années à l’armée, devint charpentier puis perdit la vue, pour finir musicien de rue. En 2016, paraissait un premier LP, Age Don’t Mean a Thing – il avait 63 ans. Séduit par cette voix hors du commun, Dan Auerbach (The Black Keys) appela, entre autres, Duane Eddy ou Nick Lowe pour un second essai terrassant : un blues à l’os, mâtiné de soul et de gospel – totalement hors d’âge. […]